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线描画在农村普通高中美术教学中的实践研究

时间:2016-06-01 23:21:26  来源:  作者:
 

 

摘要】近年来农村普通高中美术的选修课教学是重点关注的问题之一。但由于各种原因和条件的制约,在农村普通高中全面开展现行的选修的内容,困难还是很多。根据美术课程标准的表述,要注重可行性,适应高中学生美术学习的实际能力,不宜过高、过难,过于专业化。这就需要我们老师智慧,想出很多办法。不能简单的沿袭过去那种知识教学方式,也不能太注重专业技巧,要面向全体高中生,提高学生的整体美术能力和审美素养!线描画通过线的曲直、长短、疏密、粗细对比和点、线、面的有机组合,充分展示学生的个性,既提高了学生的绘画能力,又达到了对学生创新能力的培养。学生不仅有了兴趣,也建立的学生的自信心!
关键词农村高中  选修课   线描画
新课程背景下,如何深入开展好农村普通高中美术课,提升学生的美术素养,提高学生美术学习能力,是近年来农村普通高中美术的选修课是教学重点关注的问题之一。目前大部分学校的高中美术课程是由必修课和选修课组成,必修课即美术欣赏课,选修课的内容由教师根据学生的需求和自身的特长自由确定的,比较灵活,空间较大,能彰显教师和学生的个性。虽然。农村普通高中的选修课课程有一定的发展,但由于各种原因和条件的制约,在农村普通高中全面开展现行的选修的内容,困难还是很多:首先,部分农村普通高中现有的“硬件”无法满足现代美术教学发展的需要,也无法紧随时代的趋势:其次美术教材的多样性与开放性,在一定程度上让美术教师产生选择性的困惑。因为,普通高中课程设置了五个内容系列,九大模块。其中美术鉴赏是必修课,其余的绘画、雕塑、设计、工艺、书法、篆刻、摄影、现代媒体艺术八个项目是选修课。再次由于农村美术教师师资有限,通常一位美术教师不可能胜任所有所有的美术门类的教学,任课教师擅长的美术专业不一定适合全体学生。种种原因造成很多师生即使有选修的愿望和权利,却没有实现的条件与能力,与真正意义上的选修美术教学存在很大的差别。
我们美术老师要充分的发挥我们的智慧,大胆的探索各种不同的教学方法,尝试不同的教学内容,会有我们很多意想不到的效果!选择线描画做美术选修课内容,主要基于美术教具准备简易学生的材料好准备,根据农村中小学美术课程调查发现,学生所有的美术工具很少,很多的美术用具是没用过,由于农村美术中小学课程的开设不到位,很多学校的美术课是形同虚设的,所以学生的美术基础较薄弱!绘画能力不强!而线描画只要一支记号笔,一张纸就可以了,同时又有利于学生思维发展,适合现阶段学生的学习!
一、线描画教学的意义和条件
现在的美术欣赏课的基本模式大多是教师讲学生听,很少有体验的机会,这种缺少实践体验的教学相对枯燥无味的,不利于学生审美能力和人文素养的培养,长此以往,学生学习美术的兴趣也将减弱。事实上,高中阶段的孩子身心快速发展,比低年级的学生,他们求知欲较强,对美的需求也愈发的强烈。那么,如何改善与促进农村普通高中的美术选修课教学?根据美术课程标准的表述,要注重可行性,适应高中学生美术学习的实际能力,不宜过高、过难,过于专业化。
高中美术不仅仅面向高考特长班的专业学生,更应该面向全体学生,在我们高中美术课程里的绘画模块的课程是有很大的难度,因为绘画它需要一定的基础,有一定的技能技巧的要求,这就需要我们老师智慧,想出很多办法。不能简单的沿袭过去那种知识教学方式,也不能太注重专业技巧,要面向全体高中生,提高学生的整体美术能力和审美素养!作为一个高中美术老师,在日常的教学总想从专业的角度去训练自己的学生。在教学中也经常有很多老师都说课不好上,原因很多了,在学校教学条件不具备,在学生没有兴趣又面临高考升学的压力,对美术课程也不重视,对我们高中美术教师的教学提出了很大的挑战。
描线画是用线条的变化来描绘物体的形态及其结构的一种绘画形式,同时也是绘画中最基本的表现形式。各种各样点、线的随意或有序排列组合会产生很多不同的效果,绘画过程充满了趣味性。线描画对培养学生的想象力和创造力很有帮助,还能让他们轻易地体验到创造的乐趣,激发他们学习美术的热情。运用夸张变形地绘画方法去表现事物,使表现的事物在不改变基本特征的前提下具有更高的观赏性,具有图案的装饰特点。让学生大胆的运用夸张,变形等装饰手法,去表现自己对美的独特的思考力和理解力,通过线的曲直、长短、疏密、粗细对比和点、线、面的有机组合,充分展示学生的个性,既提高了学生的绘画能力,又达到了对学生创新能力的培养。学生不仅有了兴趣,也建立的学生的自信心!
二、线描画的特点 
  线描画以线为主,点面为辅,源于中国画的白描手法。线描的造型特点,具有游戏性、随意性、象征性和装饰性。用具象和抽象结合,装饰与构成结合,通过线形的排列、组合对学生进行美的感性训练,使他们掌握线描的基本功。在绘画中,线条不仅可以用来勾勒出客观事物的形体,表现客观事物的运动,而且也是作者用来表现他对客观事物的感受,表现他的审美情感和艺术个性的手段,蕴涵着作者本人的思想感情,是心灵的体现,是音乐的旋律。通过线描画的教学,进一步培养学生的绘画能力,培养学生的想象力、创造力、观察表现力,促使学生主动学习、积极参与,营造民主、平等的美术学习氛围,让学生充分展现才华,获得成功的喜悦
线描画作为美术活动的一种,有其独特的美感。马蒂斯曾说到:“如果线条是诉诸于心灵的,色彩是诉诸于感觉的,那你就应该先画线条,等到心灵得到磨炼之后,它才能把色彩引向一条合乎理性的道路。”线描画正好不同于我们孩子传统上接受的一些美术的技法,它的画面不再是多彩颜色的堆砌,黑白是线描画永恒的主题,它呈现的是利落、丰富的线条变化,疏密花纹的交错组合,视觉上产生的层次感、立体感。
三、线描画的材料和技法要求
在学习线描画的阶段中主要是学习运用线的疏密、长短、曲直排列变化,来表现黑白关系,即能表现各种物体形象,又富有审美情趣,工具灵活多样,选用不同的工具材料会产生不同的艺术效果。常用的工具有铅笔、钢笔、签字笔、记号笔、荧光笔等。线描画在纸上很简单,主要是黑白对比为主,常用的有素描纸、彩色卡纸、复印纸、牛皮纸等。
在线描画的技法上讲究画面线条整齐,一切内容的基本元素都有线条,所以用线要流畅自然,用笔要稳、准、慢,笔笔到位,切记生硬潦草。画面要突出主题,要有主次之分,每个形状就是一个元素,都要将它装饰好,每个形状中的纹理即图案都要有疏密对比。
四、 线描画教学的实践探索
1.学会欣赏——体验线条的魅力,让观察更具目的性。
线描画有很强的装饰性及独特的视觉效果。德国艺术家保罗·克利曾经有一句名言:“用一根线条去散步”,道出了线条的本质在于它的情感意味,即表达画家的精微感觉和细腻的情绪,同时也道出了丰富的线条留给我们无限想象的空间。选择经典艺术作品,让学生学会欣赏,提高艺术鉴赏力。不同的艺术大师有不同的艺术风格,如:安格尔的线条精确、秀美;毕加索的线条动荡不羁;凡高的线条奔放有力……我会有意识地挑选了一些形象鲜明、线条清晰、明朗具有形式美的名人名画。如北宋李公麟《五马图》、长沙楚墓出土的《人物御龙》和《人物龙凤》帛画,;卢愚光的现代线描作品;马萨尔的现代线描作品等,引导学生通过接触经典,感受不同画家手下那不同的线条,有利于他们更敏感地感知和选择线,从而在创作中尽情发挥自己的个性。再次是要引导学生通过欣赏线描画作品,发现独特的魅力。
通过大量的作品欣赏,让学生感受到线描画与众不同的美感,就会感受到不同的物体不同的质感拥有不一样的线;不一样的线带给人不一样的信息。激发了对线描画的兴趣,感到线描画是如此有趣,为进一步学习奠定了基础。
2.注重积累——丰富感性经验,提高观察能力
观察能力是人类智力活动的门户,是一切想象的基础。线描画创作的基础是观察积累。有了观察就有了各种形象的感知,才有可能去思考和想象。一是引导学生善于发现和观察,多到大自然中去直接学习,获取直接的经验。心理学认为良好的观察能力是在实践中通过训练而获得的。在教学过程中通过欣赏各种叶子,知道了主要是叶子的形状和花纹发生了变化,改变其中一个,就能画出不同的叶子。要教给学生观察的方法,如从整体到局部,从近到远,由外到里等,使学生有一双不断发现和灵敏的眼睛去观察周围的环境,感知一切美好和不尽人意的地方,为创造和想象奠定基础。(学生作业图1至图4)
     
图(1)                              图(2)
    
图(3)                   图(4)
3.技法递进——从简单到复杂,增强自信心
中国书法把线条的表现力发挥到了极至。线条的表现力是神奇的,或长或短,或平稳,或多或少,或跳跃,或流畅,或凝重,或刚毅,或柔弱。通过教师示范与作品欣赏让学生体会到线的丰富内涵。从而使学生对线条有一个更深的认识。在点、线、面的处理。客观对象的黑、白、灰的形成取决于两个方面:依据自然光线的变化而形成,或依据描绘对象本身固有色的深浅而形成。描绘对象时一般多以此为依据,但又不能拘泥于客观对象,而要依据创作意图和画面需要灵活地、创造性地组织画面黑、白、灰的变化。因此,我通常会引导学生借鉴黑白装饰画的黑白转换关系,处理好点、线、面的艺术关系。(学生作业图5至图8)
    
图(5)                  图(6)
    
图(7)                   图(8)
4.创作构思——选择主题内容,发挥创新想象
创作一幅成功的线描作品离不开主题的选择。所以在组织安排画面时我总是围绕主题进行构思,启发学生创造思维。一是通过说画构思主题。在创作前让学生说说自己想画什么,怎么画,不但能培养学生的有意作画意识,还能提高大胆构图的能力。每一幅美术作品都有其特有的造型语言,所以让学生带着问题去欣赏、去体会作品的线、形、意,去想象可能发生的事,可以帮助学生创造出更多的艺术形象,更好地表现主题。如创作《花瓶》,我运用多媒体让学生欣赏各种漂亮、造型各异的瓶子,使他们欣赏到许多有趣好看瓶子,从而在、外形、动态和花纹造型中变化无穷,各具特色。学生作业效果很好,让我很意外,更多的惊叹!我们农村的学生也是可以创作很多好的作品!(学生作业图9至图16)
    
  图(9)       图(10)       图(11)      图(12)
   
图(13)    图(14)       图(15)      图(16)
五、结语
通过线描画的教学实践和探索,我认为在线描画创作过程中,他们的自信心、观察力、表现力和创造力等多元能力方面均有较大提高。随着学生对线描画兴趣的增长和绘画经验的不断积累,他们对绘画的积极性不断增强,对自己的画充满了信心,变得敢想,敢画,而且是乐于画画。我欣喜地看到许多学生在线描画过程中思维灵活,落笔大胆,能充分利用线条画出自己的想法,整个画面充满了独特的个性美。(图17至图23)展示的是学校艺术节学生的部分作品。
总之,要提高学生学习的兴趣,美术教师应充分发挥美术教学特有的魅力和文化情景的渗透作用,应引导学生用“心”参与,使课程内容与学生的情感和认知特征相适应,应采取各种生动有趣的教学手段引导学生增强美术的感受能力与想象能力,这样,我们的美术课一定会越来越生动,我们的农村高中美术选修课一定会优质高效。
 
 
 
参考文献: 
[1]任喜梅.装饰画线描.河南美术出版社,2010-1 
[2]张秀霞.儿童线描画教程.广西美术出版社,2009-12. 
[3]《中国美术教育》南京师范大学2012-4
[4]《普通高中美术课程标准》人民教育出版社